"Sólo depende de los que somos entusiastas de la moda que no se pierda la originalidad y la libertad de imponer tendencias."

"¿Queremos o no ser considerados un país donde existe la moda?"

"Una confección más enérgica y visualmente atractiva también puede ser un signo de distinción si se aplica en la justa medida."

"¿En qué momento esto deja de ser un hobby? ¿Cómo instalar una plataforma que permita construir una vida de blogger?"

"Vestir conforme a las tendencias de vanguardia es un acto inmerso en el terreno del miedo para el hombre latinoamericano."

PROFILE: Scott Campbell

11/06/2012/ 7:40 pm

¿Qué pasa por la cabeza de alguien que decide tatuarse? Y no es una pregunta peyorativa, sino que lo que realmente podríamos cuestionarnos es el valor artístico o meramente accesorio de plasmar en nuestra piel algo de iconografía. Mucho más cercano a la expresión de la individualidad, que por convención de fe -como sucedía en sus orígenes-, el tatuaje es un arte cuyo ejercicio siempre es puesto en duda. Eternas discusiones acerca de su consideración como arte visual -igual al que se observa en soportes más tradicionales-, han conseguido que surjan figuras que destacan en su ejecución y que dentro de su rubro son verdaderos íconos. Es así como Scott Campbell, afamado tatuador de celebridades, apostó por hacer del tatuaje su carpe diem y ha hecho converger a este arte con la moda, con colaboraciones para Pirelli Pzero y Louis Vuitton.

Con 33 años de edad, Scott Campbell es en sí mismo un paradigma de la dirección que está tomando el tatuaje como una adquisición única e irrepetible de algo que genera la diferenciación que la moda siempre ha buscado. Con una afinidad artística indiscutida, Scott Campbell vivió negándose la posibilidad de vivir de su talento, cuando decidió estudiar bioquímica para dedicarse a ilustrar libros médicos. Sin embargo, su desvelo y fuego interno fueron muchísimo más fuertes, factores que lo llevaron a dejar la universidad y a dejar su crianza conservadora para dar paso a su verdadera pasión. Fue así como luego de experimentar con el arte, llegó a Nueva York a abrir Saved Tattoo, su propia tienda, la que comenzó a generar un poderosísimo boca-a-boca, gracias al trabajo realizado para celebridades como Heath Ledger, Courtney Love, Marc Jacobs, entre otros. Sin duda, la moda de los tatuajes no adquiría estos matices desde el recordado reality Miami Ink y, anteriormente, del tatuador Lyle Tuttle, quien fue el primero en convertirse en un “tatuador de celebridades” en la década de los ’60, con legendarios clientes como Janis Joplin y Peter Fonda, entre otros. ¿Qué tan transable se nos hace esta creciente moda sempiterna? ¿Cómo elegir un estampado que biológicamente nos representará indeterminadamente, sin tener en cuenta su temporalidad?

What’s on the mind of someone who’s just about to get a tattoo? And it’s not a derogatory question at all. I’m just talking about what is doubtful when it comes to question the rather artistic or accesory value of expressing some iconography in our own skin. A lot more closer to the expression of individuality, rather than a faith convention -as followed in its origins-, tattooing is an art that has always been questioned. There’s been lots of discussions about its consideration as a visual art -just as we can see on regular artistic supports- that have cause the emergence of outstanding figures that have become into real icons. This is how Scott Campbell, famous celebrity tattoo artist, went for turning tattooing into his own carpe diem, and has managed to put this art together with fashion, with collaborations along brands such as Pirelli Pzero and Louis Vuitton.

With age 33, Scott Campbell is himself an ideal of the direction that tattoos are taking as a unique acquisition of something that generates the same sense of differentiation that fashion has always looked for. With an absolute artistic affinity, Scott Campbell lived throughout his earlier years denying his possibilities of living on his talent, when he decided to study biochemistry to later illustrate medical books. However, his dreams and determination were much stronger, things that later led him to drop out his studies and his conservative childhood to validate his own passion. This is how -after experimenting with art- he came right into NYC to open Saved Tattoo, his own tattoo parlor, which started out to gaining one straight mouth-to-mouth, thanks to works made for celebrities such as Heath Ledger, Courtney Love, Marc Jacobs, among others. Nonetheless, this tattoo fashion was not that popular until the reality show Miami Ink, and formerly, thanks to Lyle Tuttle, who became the first so-called celebrity tattoo artist in the ’60s, with legendary customers such as Janis Joplin, Peter Fonda and others. How involved can we get within this eternal fashion item? How to pick a figure that will biologically represent us for life?

Post AnteriorGivenchy Resort 2013 Siguiente PostJonathan Saunders SS13

¿Qué opinas tú?

iLaktionova dice:

The post is amazing!

ilaktionova.blogspot.com